Rhinocéros est la piece la plus riche de Ionesco. Elle ne perd rien de l'esprit d'innovation, de provocation, des premieres pieces. Comme elles, celle-ci mélange les genres et les tons, le comique et le tragique. Mais l'innovation principale qui s'introduit ici est la réflexion sur l'Histoire, atravers le mythe. La piece est une condamnation de toute dictature (en 1958, on pense au stalinisme). Ionesco condamne autant le fascisme que le communisme. C'est donc une piece engagée : ? Je ne capitule pas ?, s'écrie le héros. Le rhinocéros incarne le fanatisme qui ? défigure les gens, les déshumanise ?. On sent l'influence de La Métamorphose de Kafka. Dans une petite ville, un rhinocéros fait irruption. Par rapport a lui, les personnages prennent diverses attitudes. Certains se transforment en rhinocéros ; un troupeau défile. Seul Bérenger résiste a la marée des betes féroces, symboles du totalitarisme. Dramaty Eugene Ionesco, który będąc autorem awangardy Teatru Absurdu lat pięćdziesiątych protestował przeciw wszelkim schematom i kompromisom tego czasu, zaliczane są do kanonu dramaturgii współczesnej.
"Ce sont eux qui sont beaux. J'ai eu tort ! Oh ! comme je voudrais etre comme eux. Je n'ai pas de corne, hlas ! Que c'est laid, un front plat. Il m'en faudrait une ou deux, pour rehausser mes traits tombants. a viendra peut-etre, et je n'aurai plus honte, je pourrai aller tous les retrouver. Mais a ne pousse pas ! (Il regarde les paumes de ses mains.) Mes mains sont moites. Deviendrontelles rugueuses ? (Il enleve son veston, dfait sa chemise, contemple sa poitrine dans la glace.) J'ai la peau flasque. Ah, ce corps trop blanc, et poilu ! Comme je voudrais avoir une peau dure et cette magnifique couleur d'un vert sombre, une nudit dcente, sans poils, comme la leur !"